Uemura Shoen (1875-1949) est un peintre nihonga qui eut une belle carrière pendant les périodes Meiji, Taisho et les premières années Showa. Se spécialisant dans le genre bijinga (les peintures de belles femmes), Shoen a voulu représenter des femmes non seulement parées dans leurs plus beaux atours, mais exprimer la quintessence de leur beauté , capturant la grâce et la force des femmes.
Du 29 août par au 22 octobre 2017, le Musée Yamatane d’Art présentait 18 des peintures de Shoen à côté de 70 oeuvres supplémentaires par d’autres artistes célèbres.
Dans cet entretien, je parle à la journaliste et traductrice basée à Tokyo , Alice Gordenker, qui a donné le 22 septembre une visite guidée en anglais de l’exposition actuelle du musée, “Uemura Shoen et la quintessence des Bijinga, les Peintures de Belles Femmes.”
Eve : Alice, je vous remercie de prendre du temps sur votre programme chargé pour cet entretien via un courrier électronique.
Uemura Shoen (1875-1949) eut une carrière très brillante dans un domaine qui à l’époque appartenait en grande partie aux hommes. Malgré les défis à relever, elle fut une des rares femmes à être nommée artiste de la maison impériale ainsi que la première femme à se voir récompensée par l’Ordre de la Culture pour sa contribution à l’art japonais. Elle a aussi eu une vie privée très intéressante, ce que certains pouraient voir comme tout à fait moderne pour son temps. Pourriez-vous partager avec nous brièvement sur le contexte de Shoen et des anecdotes personnelles qui se détachent ?
Alice : Shoen est remarquable d’un certain nombre de façons, la moindre n’ est pas seulement sa réussite en tant qu’ artiste au long de sa vie, et comme vous avez indiqué – également parce qu’il y avait beaucoup d’obstacles pour les femmes en tant qu’artistes professionnels. Elle ne s’est jamais mariée, mais avait un fils, le futur peintre Uemura Shoko, qu’elle a élévé seule avec l’aide de sa mère, qui fut un grand soutien dans la carrière de Shoen. Plus tard, Shoen a aussi donné naissance à une fille.
Eve : Merci pour cette présentation de l’artiste. Que peuvent s’attendre à voir les visiteurs du musée à cette exposition ?
Alice: Tout d’abord, c’est une merveilleuse occasion de voir un grand nombre des peintures de Shoen réunies. Le fondateur du Musée Yamatane d’Art, Yamazaki Taneji (1893-1988), y a maintenu une grande proximité avec Shoen, encouragé par sa femme, qui était une grande adminatrice de son travail. Quand Shoen venait à Tokyo de Kyoto, par exemple, les Yamazakis envoyait une voiture pour elle et payaient la note pour son hôtel et ses repas. Cette proximité a permis à Yamazaki d’acquérir un grand nombre de ses peintures. Le Musée d’art Yamatane met en avant certaines des peintures les plus connues et les plus représentatives de Shoen, y compris “la Luciole” [1933, illustrant le prospectus du musée ci-dessus] et “Kinuta” [1938, présenté ci-dessous]. Avec un total de 18 oeuvres, elle est considéré une des meilleures collections Shoen.
Eve: l’exposition est divisée en quatre sections. Comment fut géré l’organisation de celle ci ?
Alice: Je n’ai pas été impliquée dans la planification de l’exposition, mais comme le Conservateur principal Takahashi Minako l’explique, le but de cette exposition était de présenter la collection complète des peintures de Shoen du musée ensemble à un moment donné. La première section de l’exposition-Uemura Shoen- fragrances de pierres précieuses- consiste en un impressionnant alignement de beautés en 17 peintures de Shoen. (“Kinuta” est montrée dans la deuxième section, des Femmes Célèbres de l’histoire et de la Littérature .)
Uemura Shōen 《Scene from the Noh Play Kinuta》, Color on Silk, Shōwa Period, 1938, Yamatane Museum of Art
Alice : la découverte de ces œuvres originales est tellement meilleure que de simples reproductions et il est aussi merveilleux de voir les montages – le hyoso – qui présente les peintures si admirablement. Shoen était très précise pour les montages de ses œuvres, choisissant souvent les tissus elle-même et dirigeant même le tissage de modèles spéciaux après commande.
Les Femmes célèbres des sections suivantes en Littérature et Histoire, Maiko et Geisha et des Beautés du passé et du présent, l’élégance du Costume japonais, beauté du costume Occidental – présentent une vaste gamme de belles femmes peintes par d’autres artistes, y compris des beautés Edo comme celles imaginées par Hishida Shunso (1874-1911) et Ikeda Terukata (1883-1921). Il y a aussi des peintures de femmes modernes en costume Occidental, comme mon favori de cette exposition, Le portrait d’une Dame (1957) par Ito Shinsui (1898-1972), que malheureusement je ne peux pas partager avec vous ici à cause du copyright.
Eve : Il y a aussi une section substantielle sur des reproductions dans l’exposition. Quelle relation ont les reproductions au genre de bijinga ?
Alice : Comme Takahashi-San l’explique, beaucoup de peintures de belles femmes ont été faites pendant la période Momoyama à la période Edo; résultat de la popularité naissante de la peinture de genre. Le style bijinga de la période Edo, qui inclut ukiyo-e, était très populaire parce qu’il décrivait pas seulement des femme avec de belles caractéristiques mais ont aussi parcequ’il dépeint des manières et des modes. Contrairement aux peintures, les copies pourraient être faites en grand nombre, apportant ces images nuancées de belles femmes à un beaucoup plus large public en aussi apportant de nouvelles idées et expressions au genre. À cette exposition, il y a quelques merveilleuses copies par des maîtres comme Suzuki Harunobu, Torii Kiyonaga. Kitagawa Utamaro et Tsukioka Yoshitoshi et vous pouvez vraiment voir les styles distincts et les caractéristiques de chaque artiste.
Eve : Cela semble merveilleux. Merci de partager sur l’exposition et j’aurais aimé pouvoir la voir. Je comprends que le 22 septembre le tour en anglais est déjà entièrement réservé. Y a-t-il des plans pour plus de visites et s’il en est ainsi, comment les gens peuvent s’inscrire?
Alice : C’est la première fois que j’organise une visite avec le Musée d’Art Yamatane , si tandis que rien n’est décidé tout de suite, nous sommes dans des discussions pour savoir comment nous pourrions nous fonder sur ce premier effort. J’annonce toutes les visites sur Facebook et par mon blog, donc les lecteurs peuvent suivre n’importe lequel d’entre ceux pour de nouveaux développements.
Eve : Guidez vous aussi des visites dans d’autres musées ?
Alice : Oui. Je dois aussi profiter de l’ occasion pour expliquer que c’est tout à fait inhabituel pour un musée au Japon de fournir des visites guidées dans des langues d’autres que le japonais. Quelques casques à écouteurs sur location dans les musées sont chargés de tours audio enregistrés en anglais en chinois et coréen, mais ceux-ci sont une exception plutôt quela règle(l’autorité).
Eve : je vois. Je travaille pour la Galerie nationale à Singapour et je peux me représenter la quantité de travail (et l’argent!), y compris le temps nécessaire pour produire des guides audio dans des langues différentes
Alice: oui, particulièrement pour des expositions spéciales avec des programmations temporaires. Donc, tandis que quelques musées fournissent vraiment des guides audio dans des langues étrangères, c’est plus inhabituel pour un musée au Japon de fournir un guide conférencier en personne qui peut guider un groupe avec des explications en anglais ou d’autres langues étrangères. Les conservateurs de musée au Japon sont très occupés, avec beaucoup de responsabilités différentes et peu sont à l’aise pour donner des conférences dans des langues autres que le japonais.
Eve: peut-il être fait par des volontaires, comme c’est dle cas ans d’autres pays?
Alice : En principe, oui, mais le bénévolat n’est pas répandu au Japon en comparaison d’ autres pays et il n’y a pas actuellement de système organisé pour former des volontaires de musée comme celui qui existe, par exemple, à Singapour. Il est possible que ceci puisse changer à un certain point de l’avenir ; par exemple comme le Japon se prépare pour les Jeux paralympiques et Olympiques de 2020, qui se tiendront à Tokyo et s’attendent à attirer des millions de visiteurs étrangers. À ce propos, le Musée d’Art Yamatane a été très actif tant pour les visites en langue étrangère qu’en recrutement de bénévoles . De 2010 jusqu’à tout à fait récemment un petit nombre de volontaires, formés par le personnel de musée, faisait des visites en anglais, français et même l’italien. Malheureusement, ce programme s’est terminé quand le dernier des volontaires est retourné dans pays d’origine. Mais Mme Takahashi propose de guider les visites à la demande en anglais et le musée est certainement ouvert à travailler avec de nouveaux volontaires.
Eve: Étant donné les obstacles mentionnés, comment avez vous pu accéder aux visites de musée?
Alice: j’ai donné ma première visite guidée dans un musée au Japon en 2014, à Tokyo pour le Musée Photographique D’art (qui était alors connu sous le nom de Metropolitan Museum de Tokyo de Photographie), pour une exposition sur le premier Photographe japonais Shimooka Renjo. J’ai fait la traduction pour l’exposition, préparant non seulement des panneaux et des légendes en anglais, mais aussi des communiqués de presse et les versions anglaises des matériaux de référence qui ont été inclus dans un livre. J’ai travaillé très étroitement avec le conservateur responsable, Mitsui Keishi.
Il désirait partager de nombreuses nouvelles découvertes présentées dans cette exposition avec un aussi large public que possible, il a alors suggéré que je donne deux visites guidées en anglais. Elle ont été bien reçues, donc j’ai continué à faire des visites de ses expositions sur les débuts de la photographie japonaise.
Eve: j’ai vu des indications sur des visites dans quelques autres musées, est ce exact ?
Alice: oui, j’ai aussi guidé un certain nombre de visites en anglais au Musée Métropolitain d’Art de Teien , le Musée d’Art Shoto et le Musée d’Art Toguri qui est un merveilleux petit musée se spécialisant dans la porcelaine japonaise Ko-Imari.
Eve : En aparté, je suis impressionnée par le travail que vous faites. Vous êtes aussi une journaliste établie, chroniqueuse de longue date au Japan Times et l’auteur de plusieurs livres . Par-dessus le marché vous traduisez et avez été productrice et présentatrice de TV Comment gérez-vous tant d’activités ?
Alice : Il peut sembler que je fais énormément de choses différentes, mais le fil conducteur de tous ces efforts est la présentation du Japon en anglais. C’est l’oeuvre de ma vie et j’ai l’intention de continuer à le faire tant que pourrai avoir des occasions de partager sur le Japon avec le monde, comme j’ai été si gentiment invitée à le faire par le Musée Yamatane d’Art.
Uemura Shoen et la quintessence des Bijinga , les Peintures de Belles Femmes sont au Musée Yamatane d’Art du 29 août au 22 octobre 2017. (Fermé le 19 septembre, le 10 octobre et tous les lundis, à part le 18 septembre et le 9 octobre.)
Heures: 10h00 – 17h00 (la Dernière admission à 16h30)
Droits d’entrée: Adultes: 1,000 [800] yen; lycéens et universitaires: 800 [700] yen; collège et plus jeunes enfants: gratuitement
Pour rester informé des activités diverses d’Alice Gordenker et recevoir une info sur les prochaines visites guidées , on peut la suivre sur Facebook ou souscrire à son blog https://alicegordenker.wordpress.com
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